Научиться креативу легко – надо всего лишь взорвать мозг!
Выпускник Wordshop Герман Капитонов, он же Gera, называет себя разноплановым художником-экспериментатором. Графический дизайн, стрит-арт, реклама, чистое творчество – именно в этих направлениях сегодня развивается Gera.
WS: Ты приехал в Москву из Нижнего Новгорода, поступил в Британскую школу дизайна, бросил её и пошёл учиться в Wordshop – почему в итоге Wordshop?
Герман: Я искал лучших из лучших. Поэтому Москва. Поэтому Wordshop. На курс Леонида Фейгина по креативному мышлению сначала попал мой друг и коллега Лёша Воронов. Я послушал его рассказы об учёбе и понял, что в Британке просто теряю время. Перешёл в Wordshop и не пожалел ни разу. Это был год открытий и полной перестройки мышления.
WS: По твоему опыту, можно научиться быть креативным? Или всё-таки нестандартное мышление, возможность творить, даётся от рождения?
Герман: Конечно можно. Надо взорвать мозг и все дела! Как раз этому нас и учили – как увидеть обычные вещи под необычным углом. Как заставить свой мозг генерировать идеи. И учёба, кстати, была жёсткой. Да, есть теория, но основное – это практика. Потому что только так можно понять природу креативного мышления – пропустить всё через себя и получить свой собственный опыт.
WS: Изменилась твоя жизнь после учёбы в Академии?
Герман: Жизнь наконец встала в ту колею, в которую я и стремился попасть. Сначала – крупные рекламные агентства, работа с такими брендами, как Макдональдс, Вискас, Twix и многие другие. Затем пришло понимание, что хочется больше работать вне рамок. Поэтому теперь у меня свой продакшн, и я, даже в рамках строгих ТЗ от заказчиков, стараюсь вдохнуть в каждый проект как можно больше творчества.
WS: Каким проектом особенно гордишься?
Герман: Пожалуй, самым ярким был проект для Макдональдса — это реклама Чикен Шейк.
Там всё сошлось — не только результат был интересный, но и сам процесс на всех этапах. Столько креативных людей было задействовано, столько идей родилось! Самое смешное, что из всех идей и сценариев мы выбрали идею работать без сценария.
Дело было так: мы разрабатывали три основных сценария и под них, как дополнительную опцию, написали песню. Крутили так-сяк, и вдруг поняли, что вот эта песня и может стать основой проекта! Не классическая драматургическая линия, а набор фановых имиджей. И мы придумали совершенно сумасшедшие образы: человек с перевернутой головой, симметричная марсианка, робот-трансформер, мультик, осьминог… И вот вся эта компания динамично миксуется в кадре и зрителю понятно, что все они – фанаты Чикен Шейк из Макдональдса!
Клиент изначально заказывал 20-секундный ролик, но в итоге, когда увидели результат, то приняли решение доработать и выпустить полную 30 секундную версию.
WS: А когда пустился в самостоятельное плавание и запустил свой продакшн, с какими интересными брендами удалось поработать?
Герман: Во-первых, плавание было всё-таки с моим другом и соратником – Лёшей Вороновым. Без него во многих делах, особенно по части сложной 3D графики, я бы не справился. У нас отличный тандем – он умеет делать сложно, дорого и красиво, не только придумывать, а именно реализовать весь этот космос, что рождается при мозговом штурме. То есть он, можно сказать, производственник, а я больше отвечаю за исходный креатив.
Мы, когда ушли в свободное плавание, то быстро поняли, что работать надо на опережение. Эта тактика, например, помогла нам выиграть тендер рекламного агентства BBDO: нас еще не пригласили, не утвердили, но я уже написал тритмент, мы сняли предпродакшн и представили заказчику материал, близкий к финальному. Не подбирали референсы, чтобы показать, как мы хотим реализовать идею, а сразу представили свой продукт.
А если говорить о проектах нашего независимого продакшена, то самый креативный был, пожалуй, проект для МТС.
Там в основу легла совершенно чумовая идея – МТС на «трёх пальцах» расскажет о всех особенностях стриминга! И в графике мы эти «три пальца» оживляли! Получилось, будто из кибермира со смайлами пальцы начинают разговаривать с тобой. Проект был стремительный – и по задумке, и по реализации. Жаль, что не удалось все в полной мере реализовать, но все равно очень гордимся им.
WS: Ты ведь еще занимаешься стрит-артом?
Герман: Да, это уже исключительно для души. Есть стрит-арт-проекты, по сути, нелегальные, когда просто рисуешь на стенах домов, на улицах города. Вот этот, например, я очень люблю.
Это в центре Москвы – абсолютный фристайл, создавалось без эскиза и понимания что рисовать.
Я люблю так делать – просто выйти и начать рисовать, и по ходу искать, догадываться – что я рисую? Линия за линией создают форму, из формы рождается образ, из образа – другой образ или какая-то история, ситуация между ними. Так возникает мир пространства и композиция. И тут главное – это поиск и игра, в которой нет возможности стереть ластиком, исправить. У тебя в руках баллончик, а не карандаш. Да, можно перекрыть краской, но тогда ты теряешь все слои. Поэтому работаешь, внимательно прислушиваясь к себе, ищешь нужный цвет и форму в определённой последовательности.
Бывают, кстати, у меня и «официальные» заказы для стрит-арта. Например, стенка для фильма Кончаловского «Дорогие товарищи».
WS: Ты ведь и в американской компании успел поработать? Чему научился у заграничных коллег?
Герман: Да, было дело. Мне тогда было 20 лет, я работал в Форекс клаб дизайнером. По части креативного опыта мало что приобрёл, но что могу точно сказать, так это, что нам стоит поучиться у американцев структурному подходу. Это у нас всё держится на людях, иногда одного убери – и весь проект окажется под вопросом. А там система выстроена, люди заменяемы и всё чётко работает.
WS: С кем из творческих людей или брендов хотелось бы поработать?
Герман: Моя следующая цель – музыкальные клипы. Сейчас много интересных групп и в столице и в регионах, которые могут рискнуть и сделать что-то взрывное. Уже сейчас мы сотрудничаем с музыкальным продакшеном “Sound like a plan” и с музыкантами напрямую – например, Badzu.
WS: И традиционно – что можешь пожелать студентам?
Герман: Будьте в курсе. Мир стремительно меняется. Чтобы создавать свой креатив, надо знать, что вокруг происходит. Знаете, например, что такое криптоарт? Это то же, что и коллекционирование картин или марок, но только в цифровом пространстве. Криптоарт совсем недавно появился и те, кто был в теме, уже заработали на этом большие деньги. Никому неизвестный дизайнер, например, может создать и продать гифку за тысячи долларов. Здесь и технологии, и творчество, и удовлетворение от творчества. Поэтому – следите за тем, что происходит в мире, взрывайте свой мозг и мозг других людей!
